戏台上，没有名角，只有当地居民扮上戏装，演绎着大家耳熟能详的家乡故事。当穿越时空的台词叩击心灵，我们感受到的，不仅是一部经典作品的“重生”，更是非遗之韵在民间土壤里的鲜活脉动。

腊月时节，巢湖市中庙街道综合文化活动中心里，锣鼓点“咚锵咚锵”，丝弦声婉转悠扬。“白龙潭底，白龙宫，白龙宫里住白龙……”台上，几位身着古装戏服的演员正迈着规整台步，水袖轻扬间，古韵流转。台下，导演孟春丽和刘建军等人紧盯着演员的每一个细节，每当有演员下场，便立刻上前轻声叮嘱、细致纠正。

这里没有专业院团的宏大排场，也没有明星大腕的光环加持。登台的，全是平日里街头巷尾熟识的邻里——他们是种菜的能手，是带孙的奶奶，是曾经的渔民。如今，为了一出戏，他们聚在一起，成了庐剧《巢湖的传说》（原《陷巢州》改名）里最接地气的“民星”演员。

热气腾腾排练场，千年传说“活”起来

冬日的寒意，被排练场的热情彻底驱散。舞台上方，“大型庐剧《陷巢州》彩排”的显示屏字样醒目，不算宽敞的舞台上，布景虽显简陋，却挡不住演员们的全情投入。

台上，演员们咿咿呀呀认真唱念；台下候场的演员也没闲着，有人细心整理服饰，有人反复揣摩身段，每一个动作、每一句唱腔都反复打磨。

“妈妈你向西，我向东，分头去告诉乡亲们，告诉他们要陷巢州了，要他们赶快出城，上山去！”“好，儿啊，我们分头去讲……哎呀！不行，你的婚事怎么办呀！”“如今儿身不要紧，决不能连累无辜苍生。妈妈，你不要管我，你快走！你快走！” ……饰演焦母的演员说到动情处，眼眶微微泛红。这场戏，正是“陷巢州”传说的核心情节：为救乡亲，焦姥母女不顾自身安危，奔走呼号。

“他们大多是土生土长的当地村民，文化水平不高，也没什么艺术功底，但对待戏曲的认真劲儿，一点不输专业演员。”导演孟春丽感慨道。她和丈夫刘建军因喜爱巢湖边的风土人情，从合肥迁居中庙。这次，夫妇俩将几十年戏曲工作经验倾囊相授，从剧本打磨到动作细节，甚至亲自为演员整理妆造。这份执着，只为一个共同目标：春节期间，为街坊邻居献上一出原汁原味、饱含深情的家乡戏。

“民星”十年磨一戏，痴心守护“非遗魂”

剧组的灵魂人物，是81岁的策划人梅魁龙。为这部《巢湖的传说》，他已耗费整整十年心血。

“这部戏的复排，走了不少弯路，也满是曲折。”梅老告诉记者，早在2016年，他就和“巢湖市浪花文化社”（前身为中庙金浪艺术团）的伙伴们，着手在老剧本基础上复排。当时22名演员，最大的67岁，最小的43岁，全是业余爱好者。农闲时、深夜里，都是他们的排练时间，每人随身带个录音机，一有空就听、就练。终于在2019年，这部沉寂40年的经典庐剧重登舞台，收获满堂好评。疫情虽让演出暂时搁浅，但传承的火种从未熄灭。今年，梅老再度召集人马，老演员因故无法归来，他便找来4位新人“补位”。如今，经过三次修改的新剧本，情节更紧凑，还融入银屏牡丹仙子等地方文化元素，8场大戏、两个多小时的演出，是对演员体力与热情的双重考验。

“庐剧我从小就爱听，可真要自己唱，这还是头一回！”今年59岁的韩玉林是此次补位的演员之一，年轻时她以打渔为生，如今赋闲在家带孙。平时爱唱爱跳的她笑着坦言，自己基础差，多亏老师手把手教。话音未落，催场声起，她立刻调整状态，随着乐声翩然上台。剧中饰演恶仆刁丕的陈桂兰，演得格外投入：“我打小就听老人讲‘陷巢州’的故事，现在居然能亲自演绎，太有意思了！”虽是配角，扮相奸猾又带点喜感的她戏份却不轻，8场戏里要演6场，陈桂兰乐在其中，每一场都全力以赴。

从“老剧本”到“新演绎”，非遗传承路正宽

“陷巢州”的传说，在巢湖流域流传千年。故事里，小白龙违反天规降雨救旱，被罚下凡，得焦氏母女相救后，为除恶霸决意“陷巢州”；焦姥母女为救百姓奔走呼号，最终牺牲自己，化作姥山、姑山。故事讴歌的舍身大爱、勇救乡亲的高尚品德，早已刻进巢湖儿女的血脉。这一传说与庐剧结缘已久，早在上世纪50年代，原巢县庐剧团就将其编创成剧，1958年首演后轰动一时，随后在安徽各地巡演，至上世纪80年代，庐剧《陷巢州》累计演出超1100场，成为一代人的经典记忆。

2009年，“陷巢州传说”被列入市级非物质文化遗产。如何让这份厚重的文化遗产延续生命力？中庙街道的居民们用行动给出答案：让它回到民间，在百姓的传唱中“活”起来、“火”起来。“我们计划春节期间先在家门口演几场”，梅魁龙说，“效果好的话我们还会到巢湖市其他镇街进行巡演，让更多群众能看到这部凝结着很多人心血的经典剧目”。

“我们希望通过多种形式传播非遗故事，庐剧是重要载体之一。”巢湖市文化馆非遗办相关负责人表示。除了戏曲演绎，当地还计划将“陷巢州传说”融入姥山岛景区导游词，开展故事会、进校园等活动，让更多人尤其是青少年了解身边的非遗传说，为古老故事注入新时代活力。目前，巢湖市正积极为“陷巢州传说”申报省级非遗项目，让这份地域文化瑰宝走得更远。

听着排练场里熟悉的乡音，看着老街坊们全情投入的身影，我们感受到的，不仅是一部作品的“重生”，更是那些从尘封老剧本中走出的角色，正叩击着当代观众的心门。唯有扎根民间、贴近百姓，经典才能从泛黄的“老剧本”，蜕变为时代的“新心跳”，在生生不息的舞台回响中，升华出属于当代、也属于未来的永恒记忆。

春节将至，这场由邻里深情演绎的千年大戏，注定将在巢湖之畔，绽放出别样的年味与文化光彩。（周晓梅）